Generatore di concept per spettacoli dell’intervallo

Sviluppare un concept per lo spettacolo dell’intervallo

Scegli la promessa principale del risultato ed esprimila con chiarezza. Individua quale ambito della produzione sostiene tale promessa: musica, movimento, spazio scenico, struttura degli ospiti, regia televisiva, coinvolgimento comunitario o il finale. Mantieni l’idea sufficientemente precisa da guidare le scelte, ma aperta affinché compositori, coreografi, scenografi, tecnici, addetti alla sicurezza, consulenti per l’accessibilità e performer possano perfezionarla.

Mettere alla prova il concept

Elabora versioni per pioggia, vento, assenza di un ospite, tempi di allestimento ridotti e perdita dell’effetto scenico principale. Verifica che percorsi di accesso, protezione del manto erboso, sottotitoli, interpretariato nella lingua dei segni, inquadrature, cambi di costume e prove con la comunità facciano parte dell’idea fin dall’inizio e non siano aggiunte tardive. Un concept capace di reggere alle restrizioni risulta di norma più limpido e solido.

Individuare l’immagine memorabile

Descrivi ciò che uno spettatore dovrebbe ricordare il mattino seguente. Inserisci un elemento di quell’immagine già nell’apertura, sviluppalo attraverso musica e movimento e lascia che il finale lo trasformi. Elimina tutto ciò che compete con esso senza aggiungere valore espressivo.

• Quale emozione deve sostituire la tensione della partita?
• Quale passaggio musicale definisce la traiettoria?
• Perché ogni ospite è indispensabile?
• Cosa funziona sia per il pubblico nello stadio che per la trasmissione televisiva?
• Quali partner della comunità hanno reale autorità creativa?
• Qual è la versione sicura in caso di maltempo?